Viiulivihik_preview pdf

Väljavõte

1 IVI TIVIK Liisa viiulivihik 55 harjutust ja etüüdi Lisa s Violin Book 55 Exercises and Etudes

2 Ivi Tivik Liisa viiulivihik 55 harjutust ja etüüdi Lisa s Violin Book 55 Exercises and Etudes Tallinn, 2009 Esmatrükk / First edition Toimetaja / Editor: Kaido Välja Noodigraafika / Music graphics: Peeter Klaas Tõlked / Translations: Elisabeth Klaas, Henry-David Varema Keeletoimetaja / Linguistic editor: Kristina Kõrver Kaane- ja sisukujundus / Cover and design: Kert Lokotar-Reimann Kaanekujunduses kasutatud foto / Cover photo: Kaur Kallas Pildid joonistanud / Illustrations: fotol Luca Salvadori viiul 2007 a violin by Luca Salvadori 2007 Mati Veermets Raamatu väljaandmist on toetanud Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital This book has been published with support from the Ministry of Culture and the Cultural Endowment of Estonia Ivi Tivik 2009 Eesti Keelpilliõpetajate Ühing 2009 Eesti Keelpilliõpetajate Ühing / Estonian String Teachers Association Rävala Tallinn EESTI / ESTONIA Trükikoda / Printing house: Iloprint AS Madara 14, Tallinn ISMN

3 ÕPETAJALE Liisa viiulivihik sobib kasutamiseks viiuliaabitsa jätkuna pärast viiulimängu ja noodiõpetuse alg teadmiste omandamist. Vihikus on käsitletud viiulimänguks vajalikke tehnikaid kergeimal kujul ja nappide nooditekstidega (katken did, kohandused, improvisatsioonid), et enamik ajast ei kuluks pikkade etüüditekstide õppimiseks, vaid mänguoskuste omandamiseks. Pikad ja keerulised ülesanded on kõige sagedamini motivatsiooni languse põhjuseks. Harjutuste viisid on lihtsad ja fantaasiat äratavate pealkirjadega (kõik on muusika!), et tehnika õppimine ei muutuks tüütuks ega kaugeneks harjutamise tõelisest eesmärgist nakatava muusika sooritusvaevadeta mängimisest. Erandkorras on võimalik viidatud etüüde ka terviklikult õppida. Õpetamisel on tähtis näha tervikut: kõiki komponente eraldi ja nende sujuvat koostööd. Seda silmas pidades on õppematerjal jagatud kuueks osaks, mille kasutamise hulk ja järjekord jääb õpetaja pädevusse. I Sõrmemängude eesmärgiks on vasaku käe sõrmede kerge ja osava vertikaalse ning horisontaalse (kromaatilise) liikumise saavutamine. Sõrmelöögi tundlikkusest oleneb edaspidine täpne ja nobe mäng, aga ka vibrato kujunemine. Kiiremate tempode juures on otstarbekas jälgida sõrmede õigeaegset tõstmist ja pealejätmist. II Poognatehnika põhiraskus langeb toonikujundusele: kõik peab laulma, nii meloodilised liinid kui ka strihhid. Valitud materjal võimaldab harjutada põhilisi strihhe (détaché, legato, staccato, martelé) ja nende kombinatsioone, julgustades ka poogna keelelt tõste katseid (edaspidise spiccato huvides). Mõlema käe koostöö vajadus ilmneb ka rütmika osas. III Vasaku käe tehnika oluline komponent on positsioonivahetus, mille õppimisel piirdume esialgu lihtsamate tüüpidega: vahetusega lahtise keele kaudu ja sama sõrme sõiduga uude positsiooni. Harjuta des käe paindlikku ja sujuvat horisontaalset liikumist ning sama sõrme märgatavat libisemist (glissando), aita me kaudselt kaasa ka edaspidise vibrato arengule. Lapse jaoks suurema selguse huvides on tehtud valik harjutustest esimesest positsioonist kolmandasse positsiooni. IV Topeltnoodid on viiulimängu keerulisemaid tehnikaliike, kuna nõuab peent vasaku käe sõrmede liigu tus tundlikkust ja koordinatsiooni nii vertikaalis kui ka horisontaalis. Niipea kui elementaarne sõrmetehnika koos poognatööga toimib, on kasulik sellega alustada. Nii edendame ka õpilase harmoonilist kuulmist. Soorituse kerguse huvides on tuntud meloodiaid lihtsate võtetega harmoniseeritud: intervallid on enamasti ehitatud lahtiste keelte abil (intonatsiooni täpsuse tagamiseks, aga ka liigsetest pingetest hoidumiseks), välditud on keerulisi sõrmede ristliikumisi. Õpetajale jääb tegevusvabadus strihhide lisamisel muusikaliste karakterite ilmestamiseks. 5

4 V Eesmärgiks on fraseerimisoskuse arendamine koos toonikujundusega. Tähtsaim on mängu kõlaline tule mus, mille jaoks on vajalik ühtlase pika poogna treenimine, poognajaotuse otstarbekas kasutamine ning poogna liikumiskiiruse ja surve reguleerimine. Lapse väljendustahte julgustamine on tulemuslikum meloo diate kaudu, kasutades laia dünaamikaskaalat aktsendist heli fileerimiseni (son filé). VI Vaba ja loomuliku mängu eelduseks on liigutuste osavus ja koordinatsioon. Selle külje arendamiseks võiks mängu kaasata samaaegseid erinevaid liigutusi, mõlema käe pizzicato t ja loomulikke flaz olette. Algul keerukana näiv nooditekst on suunatud pigem õpetajale, kelle sooritust laps imiteerib. Harjutusi võib liht sustada, vajaduse korral ka keerulisemaks muuta. Oluline on, et laps mängib lõbuga (con brio!) ja lisab julgelt oma variante. Eeldades, et viiulimängu õpetamine on loominguline tegevus, on õpetaja loov suhtumine näiliselt rangesse süs teemi kätketud materjali kasutamisel igati teretulnud. Ivi Tivik 6

5 FOR THE TEACHER Lisa s Violin Book can be used as a follow-up to the Violin Primer after acquiring the basics of violin playing and reading music. The booklet discusses the techniques of violin playing in their easiest form, using only short musical examples (extracts, adaptations, improvisations), in order to avoid having to spend a lot of time on learning lengthy etudes, rather than mastering the skills of violin playing. Long and complicated exercises are frequently one of the reasons for reduced motivation. The melodies of the exercises are simple, with inspiring titles (everything is music!), so that learning the technique would not become boring or distanced from the actual goal of practicing the effortless playing of catchy music. If necessary, it is always possible to study the referred etudes in their entirety. With teaching, it is important to see all the separate components and their fluent cooperation as a whole. Given that, the study material has been divided into 6 parts, the order and proportion of usage remains in the competence of the teacher. I The purpose of Finger Games is to acquire the easy and skilful vertical and horizontal (chromatic) movement of the left hand fingers. The sensitivity of the finger stroke not only influences the accuracy and swiftness of the play, but also the development of the vibrato. With faster motion it is necessary to observe the timely lifting and keeping down of the fingers. II The main difficulty of bowing technique rests on tone shaping: everything must sing - both the melodic lines and the strokes. The selected material enables to practice the basic strokes (détaché, legato, staccato, martelé) and their combinations, also encouraging attempts at lifting the bow from the strings (for the benefit of the future spiccato). The necessity of the cooperation of both hands also emerges with regard to rhythms. III An important component of the left hand technique is the change of positions, the study of which begins with simpler types: changing through an open string and sliding the same finger into a new position. By practicing a flexible and smooth horizontal movement of the hand and a noticeable gliding of the same finger (glissando), we indirectly also contribute to the further development of the vibrato. For the purpose of greater clarity for the child, the selection of exercises has been made from position I to position III. IV Double stops are among the most difficult types of technique in violin playing, as they demand a refined motion sensitivity and vertical and horizontal coordination of the left hand fingers. As soon as the basic finger technique becomes functional together with bow work, it is appropriate to start using it. This also serves to develop the harmonic hearing of the violin learner. For the purpose of effortless performance, familiar melodies have been harmonized with simpler moves in the selection of materials: the intervals have mostly been formed by means of open strings (in order to ensure accurate intonation, but also to avoid excessive tensions), holding back the complicated crossmovements of fingers. The teacher retains the freedom of adding strokes in order to embellish musical characters. 7

6 V The purpose is to develop phrasing skills together with tone shaping. The tonal result of the playing is primary, calling for practicing the even long bow, purposeful division of the bow, and regulating the velocity and pressure of the bow. Encouraging the child s will of expression is more effective through melodies, using a wide range of dynamics from the accent to filleting the sound (son filé). VI The prerequisite for free and natural playing includes skilled and coordinated movements. In order to develop this aspect, the playing should involve different simultaneous movements, pizzicato of both hands, and natural harmonics. An initially complex-looking musical text is primarily meant for the teacher, whose performance will be imitated by the child. The exercises may be simplified or made more intricate as appropriate. It is vital that the child plays with enthusiasm (con brio!) and boldly adds his or her own ideas. Considering that teaching the violin is a creative activity, the teacher is welcome to adopt a creative attitude when using the material that has been presented in the seemingly rigid system described above. Ivi Tivik 8

7 SISUKORD CONTENTS I SÕRMEDE MÄNGUD 1. Harjutus / Sõrmede tants Etüüd op. 37 / H. E. Kayser Etüüd / J. Gnessina-Vitac ek Harjutus / Varblase lennud Etüüd / A. Janšinov Etüüd op. 37/ H. E. Kayser Etüüd / A. Grigorjan Harjutus / Uisutamine Harjutus / Jookse, hiir! Etüüd / H. E. Kayser Etüüd / K. Rodionov Etüüd / A. Komarovski...24 II POOGNAMÄNGUD 13. Etüüd / K. Rodionov Etüüd op. 45 / F. Wohlfahrt Etüüd / F. Wohlfahrt Etüüd op. 45 / G. Wichtl Etüüd op. 44 / H. E. Kayser Etüüd op. 44 / H. E. Kayser Etüüd op. 45 / H. E. Kayser Harjutus / Kelgumäele! Etüüd op. 45 / F. Wohlfahrt Etüüd op. 74 / F. Wohlfahrt Etüüd / A. Seybold Harjutus / Hüppemäng Etüüd / D. Alard Etüüd op. 44 / H. E. Kayser Etüüd / B. Campagnoli Etüüd / P. Scholtz...42 I FINGER GAMES 1. Exercise / Dance of Fingers Etude Op. 37 / H. E. Kayser Etude / E. Gnesina-Vitace Exercise / Flights of the Sparrow Etude / A. Yanshinov Etude Op. 37/ H. E. Kayser Etude / A. Grigorian Exercise / Skating Exercise / Run, Mouse! Etude / H. E. Kayser Etude / K. Rodionov Etude / A. Komarovsky...24 II BOW GAMES 13. Etude / K. Rodionov Etude Op. 45 / F. Wohlfahrt Etude / F. Wohlfahrt Etude Op. 45 / G. Wichtl Etude Op. 44 / H. E. Kayser Etude Op. 44 / H. E. Kayser Etude Op. 45/ H. E. Kayser Exercise / To the Sledge Hill! Etude Op. 45 / F. Wohlfahrt Etude Op. 74 / F. Wohlfahrt Etude / A. Seybold Exercise / Jumping Game Etude / D. Alard Etude Op. 44 / H. E. Kayser Etude / B. Campagnoli Etude / P. Scholtz

8 III POSITSIOONIVAHETUSED 29. Harjutus / REbane hiilib Harjutus / Kaja Inglise viis Harjutus / Neli kiisut Harjutus / Kiisu luurab Harjutus / Ponsu ja pall Harjutus / Iluuisutaja Etüüd / A. Komarovski Etüüd / A. Komarovski...53 IV TOPELTNOODID 38. Läti viis Ukraina viis Eesti viis Eesti pilliviis Etüüd / K. Rodionov Väike redel Suur redel Peidetud akordid...64 V MELOODIAMÄNGUD 46. Meloodia / Ch. de Bériot Meloodia / Ch. de Bériot Meloodia / Ch. de Bériot Meloodia / Ch. de Bériot...70 VI TRIKITAMISED 50. Soome tantsulugu Nahanuga / J. Aavik Kevadel / Eesti rahvaviis Vares / Eesti rahvaviis Peitusemäng Üllatusviis...80 III CHANGES OF POSITION 29. Exercise / The Fox Creep Exercise / Echo English Tune Exercise / Four Kitties Exercise / The Kitty Lurks Exercise / Ponsu and the Ball Exercise / Figure Skater Etude / A. Komarovski Etude / A. Komarovski...53 IV DOUBLE STOPS 38. Latvian Tune Ukrainian Tune Estonian Tune Estonian Playing Tune Etude / K. Rodionov Little Ladder Big Ladder Hidden Chords...64 V MELODY GAMES 46. Melody / Ch. de Bériot Melody / Ch. de Bériot Melody / Ch. de Bériot Melody / Ch. de Bériot...70 VI TRICKERIES 50. Finnish Dance Tune Leather Knife / J. Aavik In Spring / Estonian Folk Tune The Crow / Estonian Folk Tune Hide-and-Seek Surprise Tune