PPEKAVA

Väljavõte

1 PÕHIÕPPE ÕPPEKAVA SAKSOFON 1. ÜLDOSA Saksofoni põhiõppe õppekava eesmärgiks on anda õpilasele muusikalist põhiharidust, kusjuures põhiaineks on instrumendiõpe - saksofon. Lisaks põhiainele läbib õpilane toetavad rühmaained (solfedžo, muusikalugu, koosmäng). Õpilase soovi ja kooli võimaluste korral saab õppida ka teist instrumenti (lisapill). Heal tasemel õpingute läbimine annab õpilasele võimaluse jätkata muusikaharidust keskja kõrgastmes professionaalseks muusikuks saamiseks. Muusikaõpingud annavad lisaks konkreetsetele teadmistele ja oskustele õpilasele palju eluks vajalikku: otsuse-ja valiku tegemise julgust, iseseisva töö oskust ja loovust, mis kõik aitavad toime tulla edaspidises elus mistahes erialal või ametis. Pillimänguoskus annab inimestele võimaluse oma igapäevast elu emotsionaalselt tasakaalus hoida ja mitmekesistada seda nii aktiivselt (musitseerides) kui ka passiivselt (publikuna). 2. ÕPPEAINED Põhikool Lisa- aastad* Õppeaine I õ/a. II õ/a. III õ/a. IV õ/a. V õ/a. VI õ/a. VII õ/a I õ/a. II õ/a. noorem aste vanem aste Saksofon 1,5-2 1, Solfedźo * 1* Muusikalugu Koosmäng 0, Lisapill* 0,5-1 0,5-1 0,5-1 0,5-1 0,5-1 0,5-1 0,5-1 *õpilase soovi korral ja kooli võimaluste olemasolul. Õppekava kestus on 7 õppeaastat. Tundide maht 1382,5 tundi. Õppeaeg on jagatud kaheks astmeks: nooremaks (I-IV õppeaasta) ja vanemaks (V-VII õppeaasta). Üleminek nooremast astmest vanemasse otsustatakse õpilase õppeedukuse ja üleminekueksamite sooritamise põhjal. Üleminekueksamid toimuvad pillil (saksofon) ja solfedžos. Õppekava lõpetamisel toimuvad lõpueksamid pillil ja solfedžos. Õpingute jätkamine lisa-aastatel on võimalik õppenõukogu heakskiidul.

2 3. AINEKAVAD 3.1. SAKSOFON Hindelised esinemised toimuvad: I õppeaastal 3. ja 4. veerandil. II-III ja V-VI õppeaastal 2., 3. ja 4 veerandil. IV ja VII õppeaastal 2. ja 3. veerandil. Lisa-aastatel üks kord poolaastas. Hindelisel esinemisel esitatakse kaks teost peast.. Tehnilised arvestused toimuvad üks kord poolaastas. Eksamid: Üleminekueksam nooremast astmest vanemasse (IV õppeaasta kevadel). Lõpueksam vanema astme lõpus (VII õppeaasta kevadel). I õppeaasta Suudimi ja hingamise arendamine. Tutvumine artikulatsiooniga (legato ja detache) UNõuded tehnikale Heliredelid D, G, ja F- duurid ning a-moll (harmooniline kuju). Mängida legatos. Samades helistikes mängida toonika kolmkõla pikk kuju. Tutvumine detache-strihhiga. UNõuded repertuaarile Mängida lihtsat harjutust või etüüdi. J. Naulais - Coconotes Palad J. van der Linden i kogumikust " Saxofoonmethode" C. Delangle/Ch. Bois "Methode de Saxophone" II õppeaasta UNõuded tehnikale Heliredelid C-a; G-e; D-h; F-d. Mängida legatos ja detaches. Moll-heliredelites mängida ainult harmoonilist kuju. Samas helistikes mängida toonika kolmkõla pikk kuju ja lühike kolmkõla pööretega. Lisandub kromaatiline heliredel. UNõuded repertuaarileu Õppeaasta jooksul omandada 8-10 erineva karakteriga pala ja 8-10 etüüdi. M. Delgiudice - Saxboy A. Carlin - Sur le Bords de l`oise M. Perrin - Bagatell

3 III õppeaasta UNõuded tehnikale Töötada helistikega kuni kahe märgini.heliredel mängida legatos ja detaches.lisaks diatooniline kolmeheliline sekvents trioolina ja tertsikäigud igalt helistiku astmelt. UNõuded repertuaarile Õppeaasta jooksul mängitakse 8-10 pala ja 8-10 etüüdi. J. Absil - Spleen, Joyeux depart A. Chidoni - Carillon Ch. Brown - En Promenade A. Rubinštein - Meloodia J. van der Linden - "Aurelia Saxofoonmethode 2" IV õppeaasta UNõuded tehnikale: Mängida helistikud kuni kolme märgini. Lisandub uus strihh- staccato. Mängida ka diatooniline kolmeheliline sekvents trioolina ja tertsikäigud igalt helistiku astmelt.akordidele lisandub dominantseptakord (pikk kuju). Tutvumine lihtsamate džässirütmidega. UNõuded repertuaarile Õppeaasta jooksul omandada 8-10 pala ja 8-10 etüüdi/harjutust. Martini - Plaisir d Amour S. Rahmaninov - Vokaliis R. Schumann - Unistustes Üleminekueksamil mängida kolm erineva karakteriga pala, millest üks võib olla asendatud ansamblipalaga. V õppeaasta UNõuded tehnikale Mängida heliredelid kuni nelja märgini koos lisadega. Uueks elemendiks on >VII7 põhikuju minooris, tertsikäigud duuris ja mollis. Tutvumine erinevate dzässistiilidega. UNõuded repertuaarile Õppeaasta jooksul omandada 6 8 pala (neist vähemalt üks suurvormi osa) ja 8 10 etüüdi. J. Absil Cinc pieces faciles J. Ibert Aria J. Rueff Chanson et passepied

4 VI õppeaasta UNõuded tehnikale Mängida heliredelid viie märgini koos lisadega. Uued elemendid on D7 ja >VII 7 4-kaupa pööretega. Tutvumine vibratoga, vastavad harjutused. UNõuded repertuaarile Õppeaasta jooksul omandada 6 8 muusikateost (neist üks suurvorm) ja 8 10 etüüdi. L. Vinci - Sonaat nr.1 R. Berthelot - Adage et Arabesque A.Ridout - Concertino for Alto Saxophone VII õppeaasta UNõuded tehnikale Mängida heliredelid kuue märgini koos lisadega. Erinevate intervallide ja akordide mängimine kromaatiliselt. Frullato, glissando mänguvõtted. Tutvumine altissimo registriga UNõuded repertuaarile Mängida 5-7 teost (soovitavalt kaks suurvormi) G. Ph. Telemann Sonate (arr. J. M. Londeix) A. Thomys Miniatuurid (I III, V) P. Bonneau Suite G. Guilhaud First Concertino Lõpueksamil esitada üks suurvorm, kaks erineva karakteriga pala ja soovitavalt üks ansamblipala. Lisa-aastad UNõuded tehnikale Kõik duurid ja harmoonilised mollid lisadega. Erinevate intervallide ja akordide mängimine. Kahekordne staccato, altissimo registri arendamine. UNõuded repertuaarile Etüüdid ja harjutused õppeaaastas mängida 4-5 teost (soovitavalt kaks suurvormi) G. Händel Sonata XIII A. Thomys Miniatuurid D. Joly Cantilene et danse W. Skolnik - Sonatiin

5 3. 2. SOLFEDŽO Õppesisu: Õpetuse eesmärgiks on arendada õpilastes sisemist kuulmist, intonatsiooni täpsust, lauluoskust, muusikalist kirjaoskust, analüüsivõimet. Aine õpetamise käigus arendadakse järgmisi oskusi: Laulmine 1. Laulmiseks vajalikud algteadmised: hingamine, fraseerimine, intonatsiooni puhtus, väljendusrikkus. 2. Astmetaju arendamine. Astmete tabamine astmetabelil: noodinimedega, vabalt valitud silbil, astmenumbritega ja/või astmenimedega. Laulmine noodijoonestikult rändnoodi järgi. 3. Heliredeli laulmine: tervikuna, tetrakordide kaupa, erinevates taktimõõtudes, rütmiseeritult, kaanonina. 4. Solfedźeerimine. Harjutuste laulmine sõnadega ja/või noodinimedega. Õpitud harjutuse transponeerimine. Õpitud harjutuse laulmine peast. Tundmatu harjutuse laulmine. Taktiviipamise skeemid. 5. Mitmehäälsuse arendamine. Eelharjutused õpitud astmetega. Heliredelid intervallides (terts, sekst jne.). Intervallide laulmine kahehäälselt. Akordide laulmine 3-4 häälselt. Järgnevuste laulmine. Mitmehäälsed harjutused (sh. kaanonid). Saatega laul. Rütm Rütmis liikumine. Rütmisilpide omandamine. Rütmiharjutused ühele ja kahele käele. Rütmi koputamine koos taktiviipamisega. Ostinato rütmid - laulusaatega. Saaterütm laulule. Rütmikaanon. Lihtsamad rütmipartituurid. Analüüs Rütmianalüüs. Meloodiaanalüüs. Vormianalüüs. Laadi ja/või helistiku analüüs. Intervallide analüüs. Akordide analüüs. Dünaamika analüüs. Diktaat Meloodiline diktaat. Rütmidiktaat. Mäludiktaat. Kiirusdiktaat astmete tabamiseks. Kahehäälne diktaat. Improvisatsioon 1. Meloodia improvisatsioon: antud tekstile, läbivõetud teemale (astmed, helistik, akord jne.), antud rütmile. 2. Rütmi improvisatsioon: õpitud taktimõõdus, teatud rütmigruppidega, õpitud meloodia saateks. Lihtsamad rütmipartituurid. 3. Saate improvisatsioon: bass antud meloodiale, teine hääl antud meloodiale, põhikolmkõlade bassi saade. Itaaliakeelsed oskussõnad Tempode nimetused. Tempomuutused. Dünaamika. Iseloomu väljendavad sõnad.

6 Noorem aste I õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Rütmiõpetus. Laaditaju arendamine. Duur ja moll. ÕPPE SISU: 1) Meetrum ja rütm. Rõhulised ja rõhutud taktiosad. Takt ja taktijoon. Taktidesse jaotamine. Lõpujoon. Kordusmärk. Taktimõõdud 2/4, 3/4, 4/4 = C. Taktiviipamise skeemid. Noodivältused ja pausid: tervenoot tervepaus poolnoot poolpaus veerandnoot veerandpaus kaheksandiknoot kaheksandikpaus kuueteistkümnendiknoot kuueteistkümnendikpaus Rütmid: ti-ti ; tiri-tiri ; ti-tiri ; tiri-ti ; Eeltakt 2) Noodikirja algteadmised. Noodijoonestik ja abijooned. Nootide asukohad noodijoonestikul. Noodivarte õigekiri. Pauside kirjutamine. Viiuli ja bassivõti. Nootide tähtnimed. 3) Helistikud. Laadid: duur ja moll. Astmed ja astmetaju arendamine. Helistikud. Duurid C, F, G, D ja loomulikud mollid a, d, e. Tervetoon ja pooltoon. Paralleelhelistikud. Toonika. I astme (toonika) kolmõla. Juhtheli. Märgid: diees, bemoll ja bekaar Eakohased 1- häälsed laulud, harjutused, kaanonid. Improvisatsioon. Meloodia ja rütmi arendusvõtted (kordamine, sekvents, varieerimine). 4) Diktaat. Suuline ja kirjalik mälu- ja rütmidiktaat. Pikkus 2-4 takti. 5) Tempo ja dünaamika mõiste. 6) Muusikaline vorm. 7) Tutvumine intervallidega (nimetused, astmed). II õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Molli kolm kuju - loomulik, harmooniline, meloodiline. Tutvumine intervallidega. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. Punkt noodi järel. Punkteeritud rütmid tai-ri ; ta-i-ti 2) Helistikud. Kahe märgiga duurid ja mollid. Molli 3 kuju: loomulik, harmooniline, meloodiline. Heliredeli ehitus. Tervetoon ja pooltoon. Püsivad ja püsimatud ehk ebapüsivad astmed. Püsimatute astmete lahendamine püsivatesse astmetesse. Lahendamise mõiste. Tutvumine põhiastmete (I, IV, V) kolmkõladega. Transponeerimine ja improvisatsioon.

7 3) Intervallid. Tutvumine intervallidega. Töö järgmiste intervallidega: p.1, p.8, p.5, p.4, s.3, v.3, s.2, v.2. 4) Diktaat. Lihtne suuline ja kirjalik diktaat duuris ja mollis (4-8 takti). Rütmidiktaat kuni 4 takti. III õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Lihtintervallid. Akordiõpetuse algus. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. 3/8 taktimõõt. Grupeerimine. Taktiviipamine. 2) Helistikud. Kolme märgiga duurid ja mollid. Mõiste: samanimelised helistikud. Toonika kolmkõla pöörded: I, I6, I64. (Võib kasutada ka järgmisi tähistusi: duuris T, T6, T64: mollis t, t6, t64). Kolmkõla helide nimetused; priim, terts, kvint. Funktsionaalsuse mõiste. Toonika (I astme) kolmkõla (T, t). Subdominant (IV astme) kolmkõla (S, s). Dominant (V astme) kolmkõla (D). Põhikomkõlade ehitamine ja laulmine duuris ja harmoonilises mollis. 3) Intervallid. Töö järgmiste intervallidega: s.6, v.6, s.7, v.7.. Intervallide suurus toonides. Intervallide pöörded. Intervallide ehitamine antud noodist üles ja alla. 4) Diktaat. Suuline ja kirjalik diktaat (4-8 takti). Rütmidiktaat kuni 4 takti. IV õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Akordide ehitamine ja laulmine duuris ning harmoonilises mollis, toonikakolmkõla pöörded, põhikolmkõlad põhikujus, D7 lahendusega. Õppeaasta lõpeb eksamiga üleminekuks nooremast astmest vanemasse. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. Taktimõõt 3/8. Rütmigrupid kuueteistkümnendiknootidega. Taktimõõt 6/8 ja viipamise skeem. 2) Helistikud. Nelja märgiga duurid ja mollid. 3) Intervallid. Lihtintervallide kordamine. Intervallide järgnevuste laulmine ja kuulamine. 4) Akordid. Dominantseptakord V7 (D7) lahendusega duuris ja harmoonilises mollis. 5) Diktaat. Diktaat duuris ja mollis 8 takti. Rütmidiktaat 4-6 takti.

8 Noorema astme lõpueksami nõuded 1.Kirjalik eksam: 1.1.Diktaat 8 takti 2/4 või 3/4 taktimõõdus, ilma eeltaktita. Kirjutamise aeg kuni 30 minutit, mängitakse kuni 12 korda. 1.2 Kõlade määramine (kuulamine) koosneb kaheksast küsimusest intervallide ja akordide kohta. Kooskõla mängitakse kaks korda.(üks kord meloodiliselt, teine kord harmooniliselt). 1.3 Rütmidiktaat 4-6 takti 2/4 või 3/4 taktimõõdus; mängitakse kuni 6 korda. 1.4.Teooreetilised teadmised ainekava ulatuses. 2. Suuline eksam (vastavalt piletile): 2.1.Duuri heliredeli (kuni 4 märgini) laulmine koos sama duuri toonika kolmkõla pöörete või põhikolmkõladega ja dominantseptakordi laulmine lahendusega Või molli laulmine (2 märgini). Loomulik moll koos toonika kolmkõla pööretega või harmooniline või meloodiline moll koos põhikolmkõladega. 2.2.Võõra harjutuse laulmine duuris (kuni 2 märgini helistikes). 2.3.Üks harjutus aasta jooksul õpitud harjutuse hulgast. Need harjutused peab kool kindlaks määrama ja õpilastele teadma andma IV veerandi alguses. 2.4.Rütmiharjutuse koputamine (8 takti: 2/4 või 3/4 taktimõõdus). Vanem aste V õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Suurendatud ja vähendatud intervallid (2,4,5,7). Põhikolmkõlade pöörded duuris ja mollis. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. 6/8 taktimõõt. Rütmigrupid kuueteistkümnendiknootidega. Grupeerimine. Sünkoop, triool. Pidekaare lihtsamad variandid. 2) Helistikud. Viie märgiga duurid ja mollid. 3) Intervallid. Lihtintervallide ehitamine ja laulmine helistikus ning antud noodist üles ja alla. Suurendatud ja vähendatud intervallid lahendustega duuris ja harmoonilises mollis. <4 IV astmelt lahendusega v.6 duuris, s.6 mollis, >5 VII astmelt lahendusega s.3 duuris, v.3 mollis. Harmoonilises mollis <2 VI astmelt lahendusega p.4, >7 VII astmelt lahendusega p.5. 4) Akordid. Põhikolmkõlade pöörded. >VII lahendusega duuris ja harmoonilises mollis. Akordide tähistused astmenumbritega. Kadentsid: lihtkadentsid - autentne (I V I) ja plagaalne (I IV I); liitkadentsi esimene (I IV V I) ja tene kuju (I IV K64 V I). Harmoonilised järgnevused 4 kuni 8 takti.

9 VI õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Dominantseptakordi pöörded lahendustega duuris ja mollis. Harmooniline duur. Neljahäälsed järgnevused. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. Pidekaarega rütmid 6/8 taktimõõdus punkteeritud rütmid. Taktimõõdud 2/2, 3/2 ja 6/4. 2) Helistikud. Kuue märgiga duurid ja mollid. Harmooniline duur. Kromaatilised läbiminevad ja abihelid. [Mõisted: kaldumine ja modulatsioon]. 3) Intervallid. Harmoonilises duuris <2 VI astmelt lahendusega p.4; >7 VII astmelt lahendusega p.5. Ehitamine ja laulmine. 4) Akordid. Põhikolmkõlad harmoonilises duuris. Dominantseptakordi pöörded lahendusega duuris ja harmoonilises mollis: I pööre V65 (D65) lahendusega I (T, t); II pööre V43 (D43) lahendusega I (T, t), III pööre V2 (D2) lahendusega I6 (T6, t6). Neljahäälsete harmooniliste järgnevuste (4-8 takti) kuulamine ja laulmine. [v.vii7 ja >VII7 ehitamine ja lahendamine duuris ja harmoonilises mollis]. 5) Diktaat. VII õppeaasta PÕHIEESMÄRK: Intervallid ja akordid. Ehitamine, kuulamine, laulmine. ÕPPE SISU: 1) Rütm ja taktimõõt. Keerukamad sünkoobid ja pidekaarega rütmid. 2) Laadid. Seitsme märgiga duurid ja mollid. Kaldumine ja modulatsioon. I järgu sugulushelistikud. [Pentatoonika. Diatoonilised laadid. Kromaatiline duur ja moll. Ehitamine ja laulmine]. 3) Intervallid. Kõikide läbivõetud intervallide kordamine. 4) Akordid. v.vii7 põhikujus lahendusega duuris, >VII7 põhikujus lahendusega harmoonilises duuris ja harmoonilises mollis. II7 põhikujus duuris ja mollis. Tutvumine akordimärkidega. Neljahäälsed harmoonilised järgnevused. [II; III ja VI astme kolmkõlad]. 5) Diktaat. Üksikute kromaatiliste abi- ja läbiminevate helidega.

10 Lõpueksam. 1. Kirjalik osa: 1.1.Diktaat. Kirjutamise aeg maksimaalselt 30 minutit, mängitakse kuni 12 korda. 1.2.Järgnevus kitsas seades; 8 takti Mängitakse harmooniliselt kuni 6 korda. 1.3.Kõlade määramine (kuulamine) 8 küsimust; mängitakse harmooniliselt. 1.4.Teooria kogu ainekava ulatuses. Küsimused sisaldavad intervallide ja akordide ehitamist ja määramist kuni 5 märgiga helistikes ja paralleelhelistiku ning võtmemärkide määramist kuni 7 märgiga helistikes (viiuli- ja bassivõtmes). 2. Suuline osa (vastavalt piletile): 2.1.Heliredeli laulmine lisadega: loomulik või harmooniline duur või harmooniline või meloodiline moll (kuni 6 märgini helistikes); lisaks põhikolmkõlad, üks dominantseptakordi pööre või juhtseptakord ja üks suurendatud või vähendatud intervall lauldud helistikus või laulda kaks lihtintervalli antud noodist üles või alla ja kaks akordi antud helistikus või laulda järgnevus 4-6 takti (nt. I V64 I6 V43 I IV64 I). Kool valib toodud variantidest vähemalt ühe. 2.2.Rütmiharjutuse koputamine (8 takti). 2.3.Võõra harjutuse laulmine kuni 4 märgini helistikes. Lisa-aastad 1) Laadid. Pentatoonika. Diatoonilised laadid. Vahelduvlaad. Kromaatiline duur ja moll. Ehitamine ja laulmine. Kaldumine ja modulatsioon. I järgu sugulushelistikud. 2) Intervallid. Harmoonilisele duurile iseloomulikud intervallid: <4 VI astmelt lahendusega >5 II astmelt lahendusega v.3. Liitintervallid. 3) Akordid. Harmoonilises duuris >II lahendusega I6 ja <VI lahendusega I64. II7 pööretega. Kõrvalastmete kolmkõlad, II6. Katkestatud kadents. 4) Diktaat. 1-2 häälne (kromaatilised helid, kaldumine, modulatsioon).

11 3. 3. MUUSIKALUGU Eesmärk: Tutvustada õpilastele maailma muusikakultuuri paremikku; anda ülevaade olulisematest muusikastiilidest ja arengutendentsidest; õpetada õpilasi muusikat kuulama ja analüüsima. Muusikalugu algab IV õppeaastast. Noorem aste IV õppeaasta Eesti rahvamuusika: - vanem rahvalaul regilaul ehk runolaul; - uuem rahvalaul salmilaul; - rahvapillid puhkpillid, keelpillid, lõõtspillid, löökpillid; - rahvatantsud voor- ja sõõrtantsud, kontratantsud ja kadrillid, paaristantsud, soolotantsud. Vokaalmuusika: - soolo hääleliigid nais- ja meeshääled, aaria arietta; - ansamblid duett, tertsett, kvartett, kvintett; - kooriliigid nais-, mees-, sega-, lastekoorid. Programmiline muusika: - M. Mussorgski Pildid näituselt ; - S. Prokofjev Petja ja hunt ; - B. Britten Variatsioonid Purcelli teemale. Instrumentaalmuusika: - keelpillid klahv-, poogen-, näpitavad keelpillid; - puhkpillid puu- ja vaskpillid (jaotus huulikute järgi); - löökpillid kindla kõrgusega löökpillid ja mittekindla kõrgusega löökpillid (rütmipillid); - partituur; - sümfoonia- ja puhkpilliorkestri partituurid. Muusikalised väljendusvahendid: - meloodia; rütm ja meetrum; tempo; harmoonia; dünaamika; tämber; register; faktuur. Väikevormid ja źanrid: - üheosaline vorm periood muusikaline lause, fraas, motiiv; - kahe- ja kolmeosaline liht- ja liitvorm; - variatsioonid, rondo, fuuga, kaanon; - etüüd, prelüüd; - sonaat ja sümfoonia, sonaadivorm. Tantsud: - ajaloolised tantsud pavaan, galjard, braanl, menuett, gavottt, polonees, masurka, krakovjakk, polka, valss, ekossees, tśaardaś, boolero, habaneera, tango; - tantsusüit allemande, sarabande, courante, gigue.

12 Lavamuusika: - ooper, ballett; - operett, muusikal, rock-ooper; - vokaalsuurvorm oratoorium, kantaat. Kammermuusika: - kammerorkester ja kammeransamblid klassikaline keelpillikvartett, keelpillikvintett, klaveritrio. Vanem aste V õppeaasta Keskaeg: - romaani ja gooti stiil, gregooriuse laul; - varajane mitmehäälsus, organum, motett; - rüütlilaul. Renessanss: - ajastu üldiseloomustus, võrdlus keskajaga; - uued ilmalikud laululiigid, madrigal; - madalmaade koolkond, selle tähtsus polüfoonilise muusika arengus, tähtsamad esindajad; - renessansi ajastul kasutatud pillid. Barokk: - ajastu üldiseloomustus, võrdlus renessansiga; - muusika iseloomustus, tähtsamad źanrid; - J. S. Bach inventsioonid, prelüüdid ja fuugad (HTK), oreliteosed; - concerto grosso mõiste Brandenburgi kontserdid; - vokaalmuusika kantaadi näide h-moll missast. Klassitsism: - ajastu üldiseloomustus, võrdlus barokiga; - klassitsismi perioodi źanrid ja vormid; - J. Haydn sümfoonia mõiste ja ülesehitus, sonaat-allegro vorm, instrumentaalkontsert, keelpillikvartett; - W. A. Mozart sümfooniad ja klaverisonaadid, ülevaade ooperiloomingust, reekviem; - L. van Beethoven - helikeele võrdlus Haydni ja Mozarti loominguga, Beethoveni klaverisonaadid ja sümfooniad. VI õppeaasta Romantism: - F. Schubert laululooming laulutsüklid, klaverimuusika, kammermuusika, sümfooniad; - F. Chopin etüüdid, prelüüdid, poloneesid, masurkad, valsid; - R. Schumann klaverimuusika, laulud; - F. Lizt klaverilooming; - E. Grieg klaveripalad, orkestrimuusika;

13 - J. Sibelius sümfooniline muusika; - H. Alfven sümfooniline muusika Rootsi rapsoodia nr. 1. Läti muusika: - A. Kalninź - polüfooniline rahvalaul. Leedu muusika: - M. K. Ćiurlionis helilooja ja kuntsnik, sümfooniline muusika. Vene muusika: - rahvalaulust Glinkani; - M. Glinka - orkestrimuusika, ooper ja laulud, ooper Ivan Sussanin. Vene muusikaelu 19. sajandi teisel poolol: - Võimas rühm A. Borodin, M. Mussorgski, N. Rimski-Korsakov, C. Cui, M. Balakirev; - P. Tśaikovski klaveripalad, klaverisontsert, sümfooniad, ooperid, balletid Pähklipureja, Luikede järv. Vene muusika 20. sajandil - S. Prokofjev; D. Śostakovitś. VII õppeaasta Eesti rahvamuusika. Eesti rahvusliku muusikakultuuri tekkimine 19. sajandi keskel: - Laulu- ja mänguseltsid; - Esimesed üldlaulupeod. Eesti rahvusliku heliloomingu teerajajad: - A. Saebelmann-Kunileid; A. Thomson; F. Saebelmann; D. O. Wirkhaus; A. Jakobson; K. A. Hermann. Esimesed kutselised heliloojad: - M. Härma; K. Türnpu; J. Kappel; Eesti muusikaelu 20. sajandil: - A. Läte; R. Tobias. Rahvusliku koorimuusika areng Eestis: - M. Saar; C. Kreek. Sümfoonilise muusika areng 20. sajandi alguses: - A. Kapp; H. Eller; E. Tubin. Muusikaelu Eestis Teise maailmasõja ajal ja järel: - G. Ernesaks; E. Kapp; V. Kapp. Eesti muusika areng 20. sajandi teisel poolel: - V. Tormis; E. Tamberg; J. Rääts; A. Pärt; E-S. Tüür; U. Sisask. 20. sajandi viimane kümnend ja 21. sajandi alguse noored heliloojad: - H. Tulve; T. Tulev.

14 3. 4. KOOSMÄNG Koosmäng algab III õppeaastast ja kestab õppekava lõpuni. Esimesel aastal mängivad õpilased reeglina väikestes ansamblites. Orkestri olemasolu korral jätkub koosmängu kogemuse omandamine orkestris Ansambel Ansambleid saab moodustada vastavalt õpilaste arvule.väikseim ansambel on duo (vajadusel õpilane koos õpetajaga). Ansambel võib koosneda sama liiki instrumentidest või olla segaansambel, mis koosneb erinevatest koolis õpetatavatest pillidest. Õppeaasta jooksul omandatakse 4-5 pala Orkester Õppetöö eesmärk: Mäng orkestris laiendab õpilase silmaringi, annab juurde uusi teadmisi ja oskusi. Kuna edasiõppimine professionaalse suunaga keskastmes ja ka edasine musitseerimine pärast õpingute lõppu on seotud koosmängu ja selle oskustega, siis orkestripillide õppekavades on ansambli- ja orkestrimäng tähtsal kohal. Ansambli- ja orkestrimäng motiveerib õpilast ning tõstab tema enesehinnangut ning annab kogemuse muusikalises meeskonnatöös osalemiseks. Õppe sisu: Orkestrimängu alustatakse vastavalt võimetele neljandal õppeaastal. Eelduseks on, et õpilane valdab pillihoiu ja mängu võtteid piisavalt stabiilselt, et osaleda orkestritöös. Repertuaar peab olema võimetekohane ja huvitav, tutvustama erinevaid stiile ja musitseerimisviise LISAPILL Õpilastel on võimalik soovi korral ja kooli võimaluste olemasolul õppida lisapillina mõnda teist instrumenti. Selle instrumendi ainekava põhineb vastava instrumendi huviõppe ainekaval.